К 160-летию Александра Константиновича Глазунова

10 августа исполняется 160 лет со дня рождения Александра Константиновича Глазунова (1865–1936) – выдающегося русского композитора, дирижёра и педагога. Сложно переоценить дарование музыканта. И.Ф. Стравинский писал о нём: «Каждое его новое произведение принималось как большое музыкальное событие, так высоко ценили совершенство его формы, безупречность его полифонии, непринуждённость и уверенность его письма. Я полностью разделял тогда общее восхищение, заворожённый удивительным мастерством этого мудреца».

Будущий профессор Санкт-Петербургской консерватории родился в семье потомственных дворян, несколько поколений которой занимались книгоиздательством. С самого раннего детства Саша Глазунов проявлял неординарные способности, среди которых особенно выделялись феноменальные слух и память. Внимательные родители старались всячески развивать таланты мальчика, наняв ему лучших гувернанток и музыкальных преподавателей. В четырнадцатилетнем возрасте юноша познакомился с М.А. Балакиревым, который сразу же показал музыкальные опусы Глазунова Н.А. Римскому-Корсакову. Позднее Николай Андреевич вспоминал этот эпизод: «Между прочим однажды Балакирев принёс мне сочинение 14–15-летнего гимназиста-реалиста Саши Глазунова. Это была детски написанная оркестровая партитура. Способности мальчика и любовь были видны несомненно». Регулярные уроки с Римским-Корсаковым продолжались в течение полутора лет, после которых профессор решил, что передал юноше все знания, которыми владел сам.

В 1882 году в одном из концертов Бесплатной музыкальной школы была исполнена Первая симфония Александра Глазунова под управлением Милия Балакирева. Опус был тепло принят публикой, которая была немало удивлена, когда на поклон вышел шестнадцатилетний композитор в форме реального училища. Первая симфония послужила началом открытия ряда самостоятельных масштабных сочинений, среди которых две увертюры на греческие темы, фортепианная сюита на тему «Саша», фантазии «Лес» и «Море». Творчеством юного композитора заинтересовался известный меценат М.П. Беляев, а вскоре Глазунов вошёл в так называемый «Беляевский кружок». Практически все его квартетные опусы впервые исполнялись на музыкальных собраниях кружка – «беляевских пятницах».

В феврале 1887 года внезапно скончался А.П. Бородин, оставив незавершенными оперу «Князь Игорь» и Симфонию № 3. Глазунов, совместно со своим наставником Римским-Корсаковым, приступили к завершению этих опусов в память о безвременно ушедшем композиторе. Во многом именно благодаря феноменальной музыкальной памяти Александра Константиновича удалось восстановить оперную увертюру, которую он услышал в исполнении Бородина незадолго до его смерти.

В начале 1890-х годов композитор испытал своеобразный творческий кризис, за которым последовал новый творческий подъём уже зрелого мастера. Появляются Симфония № 3, балет «Раймонда», многочисленные камерные сочинения. Еще в 1886 году Глазунов дебютировал в «Русских симфонических концертах» как дирижёр и с тех пор не оставлял этот вид деятельности, открывший новые грани таланта музыканта.

В 1899 году Александр Константинович был приглашён на место профессора в Санкт-Петербургскую консерваторию, в которой служил непрерывно около тридцати лет. Примечателен случай, когда после январских волнений 1905 года Н.А. Римский-Корсаков был уволен из консерватории за поддержку революционно настроенного студенчества. В знак протеста ученик последовал за учителем и также решил оставить свой пост. Однако в декабре того же года, после получения консерваторией автономии, Глазунов вернулся к преподаванию, а вскоре стал её директором. Александр Константинович всегда и во всём поддерживал вверенных ему студентов. Он лично присутствовал на всех экзаменах, вникал во всё, начиная с учебных планов и заканчивая мелкими хозяйственными задачами. Практически всё свое жалование директор отдавал в фонд помощи малоимущим, но талантливым студентам. Удивительно, но его подход не изменился даже после Октябрьской революции, когда семейная типография Глазуновых и финансы фонда Беляева были национализированы.

В 1928 году Александр Константинович смог выехать в Вену под предлогом творческой командировки на три месяца. За границей здоровье музыканта ухудшилось, но, несмотря на своё состояние, он продолжал выходить на сцену в качестве дирижёра и сочинять. Восстановились старые дружеские связи с Рахманиновым, Метнером, Черепниным, Прокофьевым и другими. За восемь лет, проведённых в Европе, Глазунов написал всего несколько произведений, среди которых можно выделить Концертную балладу для виолончели с оркестром и Концерт для альт-саксофона с оркестром.

В собрании Российского национального музея музыки хранится личный фонд Александра Глазунова, включающий письма, музыкальные рукописи, открытки и фотографии.