Один из корифеев советской песни… К 120-летию со дня рождения Евгения Эммануиловича Жарковского

Автор более двухсот песен, оперетт и музыкальных комедий, пианист и композитор Евгений Жарковский родился 12 ноября 1906 года в Киеве. В 1928 году он окончил Музыкально-драматический институт им. Н.В. Лысенко по классу фортепиано у известного педагога В. Пухальского; композиции учился у Б. Лятошинского. Приехав в Ленинград в 1929 году, он поступил в Ленинградскую консерваторию, которую окончил в 1934 году как пианист по классу Леонида Николаева и как композитор по классу Михаила Юдина. 

Ещё обучаясь в консерватории, Евгений Жарковский начал работать пианистом в Ансамбле песни и пляски Ленинградского Дома Красной Армии, а позднее стал его руководителем. Для этого коллектива в 1932 году он написал свои первые песни — «Боевая комсомольская» и «Армейские припевки».

В 1933 году две песни, созданные в содружестве с поэтом Николаем Асеевым, — «Песня-марш о комсомольской подводке-лодке» и «Эстафета» — были удостоены премии на конкурсе ленинградского комсомола. Вскоре появилась «Песенка про весёлого туриста» на слова Сергея Михалкова, которая часто входила в репертуар детских хоровых коллективов. Песни Жарковского широко зазвучали с эстрады.

По окончании консерватории молодой композитор начал работать в разных жанрах академической музыки. В те годы Жарковский совмещал композиторскую деятельность с исполнительской и продолжал выступать на сцене как пианист. Тогда возникло его особое отношение к фортепианной музыке. Евгений Эммануилович написал фортепианный концерт и исполнил его с оркестром под управлением известного дирижёра Николая Аносова.

Позднее Евгений Жарковский стал пробовать свои силы в сценических жанрах. В конце 1930-х он написал комическую оперу «Пожар», оперетту «Её герой», работал над созданием музыки к кинофильмам. Но больше всего его привлекала песня, которая стала для композитора главной темой творчества.

В самом начале Великой Отечественной войны Евгений Жарковский, как и многие его товарищи-композиторы, ушёл добровольцем на фронт. В первые месяцы войны «для культурного обслуживания бойцов Красной армии» Евгений Эммануилович вместе с композиторами Борисом Терентьевым и Константином Листовым был откомандирован для творческой работы в Политуправление Северного флота. Служба началась в посёлке Полярном, он служил офицером Северного флота и параллельно писал песни. За годы войны композитор написал около ста песен, ставших своеобразной хроникой военных событий. Большая часть песен была посвящена морякам. Он писал песни о дружбе, о героических подвигах и будничной жизни моряков, об их верных подругах. В ту пору музыкант, по собственным словам, чувствовал себя своего рода журналистом, а свои песни рассматривал как своеобразные фронтовые оперативные очерки. Его творчество стало в некоторой степени музыкальной хроникой боевых дней Северного флота.

О пребывании на Северном флоте, о том, как началась его «военно-композиторская служба», Жарковский написал в воспоминаниях: «Первые дни жаркого июля 1941 года. Поезд мчится на север, в Мурманск, город, который на протяжении всей войны был оплотом правого фланга огромного фронта Красной Армии. Это было время, когда оперативные сводки нередко ограничивались краткой формулировкой: „…в течение дня продолжались бои на всём фронте от Баренцева до Чёрного моря“. Поезд шёл к берегам Кольского залива Баренцева моря. Вагоны переполнены; едут красноармейцы, краснофлотцы, командиры. Едет молодёжь, вчерашние рабочие, студенты, преподаватели, едут девушки. По дороге пассажирам приходится познакомиться с немецкой авиацией. К ряду станций поезд подходит сразу же после налётов фашистских бомбардировщиков; около одной станции мы отсиживаемся в лесочке несколько часов. Юнкерсы разбомбили путь, и, пока он не приведён в порядок, поезд не может двинуться с места. Беломорск, Кемь, Кандалакша, станция Полярный круг. Поезд приближается к Мурманску».

Его военная служба началась в небольшом посёлке на скалистом берегу Кольского залива. Командирские обязанности сочетались с военной учёбой, а в остальное время Евгений Жарковский сочинял музыку, потому что музыка во время войны оказалась по-настоящему нужна на флоте.

«Война, обострившая человеческие чувства и настроения, заставила и нас, композиторов, острее чувствовать и выражать в песнях эти настроения», — вспоминал Евгений Эммануилович.

Уже зимой 1941 года у композиторов и поэтов, работавших на Севере, возникла активная творческая группа, в которой состояли композиторы Евгений Жарковский, Борис Терентьев и профессиональные московские поэты, тоже командиры флота: Ярослав Родионов, Николай Флёров, Николай Панов и немного позже Павел Фурманский.

Песни, написанные в те годы, быстро доходили до слушателя благодаря Ансамблю краснофлотской песни и пляски Северного флота, созданному на базе матросской самодеятельности. Таким образом, песни композиторов звучали на кораблях, на передовых прибрежных позициях, в частях морской пехоты, в кубриках и землянках. Всюду их встречали с большой радостью.

«Моряки не только любят петь и слушать песни, они сами творят тексты песен», —вспоминал композитор.

Штурман гвардейского эсминца «Гремящий» Емельян Иващенко как-то предложил композитору написать песню на его стихи. Так родилась у Жарковского «Песня о Гремящем».

А однажды во фронтовой газете «Краснофлотец» Евгений Жарковский прочитал стихи политрука отряда морских пехотинцев Николая Букина, рассказывающие о героической обороне полуострова Рыбачий. Стихи произвели на композитора такое сильное впечатление, что вскоре родилась песня «Прощайте, скалистые горы». Она приобрела особую популярность своей задушевностью, мужественностью, внутренней силой и стала одним из памятников героям-морякам.

Композитор так говорил об этом: «Настроение поэтических строчек, которые выразительно передавали чувства людей, уходящих от родных берегов в свирепое Баренцево море для смертельной схватки с врагом, песенный характер стихотворения— всё это помогло мне на одном дыхании написать музыку…».

После войны тематика песен стала шире. Композитор воспевал любовь к Родине, мир и дружбу между народами, писал немало лирических песен и песен для детей и юношества, напоённых яркой мелодикой, романтической приподнятостью.

Среди послевоенных песен композитора особой известностью пользовались «Ласточка-касаточка», родившаяся в первые дни Победы, «Талисман», «Морошка», «Трёхрядка», «Черноморская», «Родные берега», «Бушует Полярное море». Хорошо была знакома слушателям песня о юной партизанке «Женьке»: «Стоит средь лесов деревенька/ жила там когда-то давненько/ жила там когда-то давненько/ девчонка по имени Женька…»).

После войны Евгений Жарковский, прежде больше тяготевший к лёгкому песенному жанру, написал ряд инструментальных произведений, в частности Матросскую сюиту для духового оркестра, музыку к шести кинофильмам, работал в жанре музыкальной комедии. Композитор вспоминал, что после войны у каждого из композиторов и поэтов, служивших на флоте, накопилось так много ярких и волнующих впечатлений за время службы, что хотелось обо всём этом рассказать не только в песнях, но и в каком-то большом произведении. Поэтому Жарковский задумал написать музыкальную комедию о морской дружбе, о любви к морю. На основе пьесы в стихах Виктора Винникова и Владимира Крахта композитор создал яркую музыкальную комедию «Морской узел».

В 1950–1970-х песни композитора часто транслировались по радио, исполнялись в концертах и в телепередачах. Их исполняли известные эстрадные исполнители — К. Шульженко и Л. Утёсов, Е. Беляев и Ю. Богатиков, Л. Зыкина и И. Кобзон, В. Трошин и Н. Соловьёв, Г. Ненашева, В. Толкунова и др. Было выпущено много грампластинок, публиковались ноты с разнообразными по тематике песнями. И всё же морская тема, так ярко раскрывшаяся в военные годы, всегда притягивала композитора.

В 1960-е Евгений Жарковский написал об этом: «Теперь, когда война осталась позади и перед советскими композиторами встают новые темы, я знаю, что в безграничном выборе тем я лично буду вновь и вновь обращаться к ставшей для меня близкой теме нашего военно-морского флота и его замечательных людей».

Ольга Кузина, старший научный сотрудник, Российский национальный музей музыки